Quando você ouve a letra 'Eu lutei contra a lei e a lei venceu', qual artista vem à sua mente? Se você tem inclinação musical, uma certa banda inglesa de punk-rock provavelmente vem à sua cabeça. E os riffs de guitarra crocantes e o poder bruto de 'American Woman' provavelmente evocam a imagem de uma estrela do rock chamativa e sua guitarra Flying V. Mas veja só, nenhuma das músicas foi escrita pelo artista ao qual você associa a música. Eles são apenas interpretações magistrais o trabalho de outra pessoa . Para ver como seu conhecimento musical se compara, reunimos os 50 melhores covers de todos os tempos. Seja honesto, quantos você achou que eram originais? E para mais curiosidades sobre música, dê uma olhada 50 músicas que completam 50 este ano .
1 'All Along the Watchtower' por Jimi Hendrix (originalmente por Bob Dylan)
Sony Legacy
sinais de que ele não superou seu ex
Jimi Hendrix's versão eletrificada mais barulhenta, barulhenta e contundente de Bob Dylan's canção clássica, lançada em 1968, surpreendeu até mesmo o compositor original. 'Isso me oprimiu,' Dylan mais tarde disse , sobre ouvir o cover de Hendrix pela primeira vez.
2 'American Woman' por Lenny Kravitz (originalmente por The Guess Who)
Virgin Records America
Em 1970, a banda canadense de rock The Guess Who queimou as paradas pop com 'American Woman', que eles alegou que era uma carta de amor para as mulheres de seu próprio país. Lenny Kravitz's versão atualizada e poderosa ganhou o Grammy de Melhor Performance Vocal de Rock Masculino em 1999. E para os atos que você não vai acreditar que não têm Grammys, aqui estão 30 artistas que não ganharam o Grammy .
3 'Angel From Montgomery' por Bonnie Raitt (originalmente por John Prine)
Warner Bros.
Bonnie Raitt's interpretação sincera de uma mulher de meia-idade tentando escapar de suas circunstâncias tornou-se uma de suas gravações mais importantes, expressando amor perdido, arrependimento e saudade. A música, no entanto, foi escrita pelo mestre John Prine , que recentemente faleceu de COVID-19 . Os dois amigos até tocavam a música juntos de vez em quando. E para mais canções de amor para os livros dos recordes, aqui estão As 50 canções mais românticas já escritas .
4 'Because the Night' por Bruce Springsteen (originalmente por Patti Smith)
Columbia
Bruce Springsteen co-escreveu a música com Patti Smith , um single de sucesso de seu álbum de 1978 Páscoa . Ele mudou a letra de sua versão do que ele descreveu como apenas mais uma canção de amor para uma jornada grosseira e introspectiva em busca da verdade. O fato de que ele realmente co-escreveu a faixa a estabelece como uma das melhores canções cover por aí.
5 'Louie Louie' de The Kingsmen (escrito por Richard Berry, interpretado originalmente por Rockin 'Robin Roberts and the Wailers)
parede
O estridente e estridente Kingsmen registrou o número em menos de uma hora em circunstâncias menos do que ideais. E apesar da banda concordar unanimemente que era horrível, o clássico de três acordes se tornou uma sensação, subindo para o número 2 nas paradas nacionais . Após a indignação dos pais sobre as letras potencialmente obscenas - incoerentes, na verdade -, uma carta de dois anos Investigação do FBI foi lançado. Os federais fizeram inúmeras tentativas de decifrar a letra, convencidos de que a música estava se comunicando em um código obsceno para adolescentes subversivos. Mas eles não encontraram nada. E para mais atos dos anos 60 que o deixam nostálgico, aqui estão 25 bandas enormes dos anos 60 que você esqueceu totalmente que existiam .
6 'Blue Suede Shoes' de Elvis Presley (originalmente de Carl Perkins)
Sony Legacy
Considerada uma das primeiras canções de rockabilly, Carl Perkins ' 'Blue Suede Shoes' seria mais tarde regravada por pioneiros do rock 'n' roll, como Buddy Holly , Eddie Cochran , e Elvis Presley . Elvis considerou sua versão, que foi um grande sucesso, uma homenagem a seu amigo Perkins.
7 'Woodstock' por Crosby, Stills, Nash & Young (originalmente por Joni Mitchell)
atlântico
Joni Mitchell escreveu 'Woodstock' em um momento de reflexão espiritual, considerando o Woodstock reunindo uma história bíblica de peixes e pães de otimismo. Crosby, Stills, Nash & Young seguiram essa ideia, evocando uma jam eletrificada e comemorativa, combinada com as harmonias melífluas da banda para criar mais uma trilha sonora icônica de uma geração.
8 'Dazed and Confused' por Led Zeppelin (originalmente por Jake Holmes)
Atlantic Recording Corporation
Cantora e compositora americana Jake Holmes estreou 'Dazed and Confused,' um música sobre uma separação , em 1967. Foi logo copiado pelo grupo britânico The Yardbirds, que se tornou The New Yardbirds com a adição do guitarrista de sessão Jimmy Page . Page se apropriou da melodia com sua próxima banda - um pequeno grupo do qual você deve ter ouvido falar, chamado Led Zeppelin. Holmes citou violação de direitos autorais em 2010, embora o caso tenha sido encerrado quando um acordo entre as partes foi alcançado fora do tribunal.
9 'Can't Get Used to Losing You' por The English Beat (originalmente por Andy Williams)
I.R.S. Registros
Andy Williams ' O sucesso de 1962 renasceu no estilo reggae do The Beat em seu álbum de 1980, Eu simplesmente não consigo parar. Vocalista Dave Wakeling pai amou o original, e como aconteceu, a música se encaixava perfeitamente para o tratamento ska. 'A linha de baixo traduzida em uma sensação reggae sem esforço', disse Wakeling. Pedra rolando . 'As cordas pizzicato viraram vadias de guitarra, e a melodia flutuou no topo.'
10 'Garota, você será uma mulher em breve' por Urge Overkill (originalmente por Neil Diamond)
Toque e vá
diretor Quentin Tarantino é creditado por revigorar este remake das lendas do rock indie Urge Overkill, após incluí-lo em seu filme de 1994 Pulp Fiction. De acordo com Tarantino, é 'ainda melhor' do que Neil Diamond's original . E para mais trilhas sonoras de filmes dos anos 90, dê uma olhada 17 trilhas sonoras de filmes que todas as crianças dos anos 90 adoraram .
11 'Girls Just Want to Have Fun' por Cyndi Lauper (originalmente por Robert Hazard)
Epic / Legacy
Muitos artistas cobriram este número icônico escrito por Robert Hazard , mas nenhum chega perto da versão icônica por Cyndi Lauper , que explodiu no rádio e na MTV em 1983.
12 'Gloria' por Patti Smith (originalmente por Van Morrison / Them)
Arista Records
Patti Smith's voz gutural, latente e perigosa, desdobra-se com as palavras , 'Jesus morreu pelos pecados de alguém, mas não pelos meus' (um trecho de 'Juramento', um antigo poema que negava sua educação como Testemunha de Jeová). A música cria um ritmo constante como uma locomotiva, transformando o clássico do rock de garagem em uma explosão punk completa.
13 'Hallelujah' por Jeff Buckley (originalmente por Leonard Cohen)
Columbia
Jeff Buckley's 'Aleluia' é uma visão secular da pessoa amada Leonard Cohen hino, imbuído de tensão sexual, desejo e reflexão sobre a natureza passageira da vida - um sentimento que se tornou ainda mais comovente pela intempestividade da cantora morte por afogamento em 29 de maio de 1997.
14 'Higher Ground' dos Red Hot Chili Peppers (originalmente de Stevie Wonder)
Warner Bros.
É difícil acreditar que alguém seria ousado o suficiente para tocar uma música Stevie Wonder , mas o '' Higher Ground '' do Red Hot Chili Peppers mais do que fez justiça a um dos maiores sucessos da lenda do soul. Até marcou o grupo como primeira indicação ao Grammy (1991 - Melhor Performance Vocal de Rock por um Duo ou Grupo).
15 'Hurt' por Johnny Cash (originalmente por Nine Inch Nails)
Gravações americanas
No crepúsculo de uma carreira lendária, Johnny Cash gravou uma de suas músicas mais memoráveis, auxiliado pelo superprodutor Rick Rubin . O dinheiro é transcendente, tornando Trent Reznor's Sombrias, tristes, as letras parecem todas dele - como se tivessem sido o tempo todo. Infelizmente, Cash faleceusete meses mais tarde.
16 '(I Can't Get No) Satisfaction' por Devo (originalmente pelos Rolling Stones)
Warner Bros.
O toque final da nova onda em uma música sobre alienação e frustração sexual, entregue por Devo's Mark Mothersbaugh , que provavelmente entendeu esses sentimentos intimamente. Gravado em 1977 com produtor genial Brian Eno | no comando, foi liberado para lançamento por Mick Jagger ele mesmo.
17 'I Fought the Law' por The Clash (originalmente por Bobby Fuller Four)
Sony Legacy
Esta música foi escrita originalmente por Sonny Curtis dos Crickets, substituto de Buddy Holly após sua morte prematura. Coberto por Hank Williams, Jr. , The Dead Kennedys e outros, The Clash inspirou-se na versão de 1965 de Bobby Fuller Four.
18 'I Love Rock' n 'Roll' por Joan Jett and the Blackhearts (originalmente por The Arrows)
Calçadão
Gravado pela primeira vez pela pouco conhecida banda inglesa The Arrows, Joan Jett's versão de 'I Love Rock' n 'Roll' tornou-se uma declaração definitiva para a cantora, chegando à platina depois de comandar o topo das paradas por sete semanas em 1982 .
19 'I Want Candy' por Bow Wow Wow (originalmente por The Strangeloves)
Bang
Com um infeccioso Bo Diddley shuffle e batida primitiva, este clássico chiclete dos Strangeloves ganhou vida nova quando Bow Wow Wow lançou sua versão em 1982. O cantor do grupo, Annabella Lwin , tinha apenas 15 anos quando o sucesso ganhou grande repercussão na MTV.
20 'I Will Always Love You' por Whitney Houston (originalmente por Dolly Parton)
Registros RCA
Gravado para o filme de 1992 O guarda-costas , Whitney Houston's vocais épicos feitos Dolly Parton's musica ja linda o single mais vendido por uma cantora de sempre.
21 'Jolene' por The White Stripes (originalmente por Dolly Parton)
Registros do Third Man
Pedra rolando chamou a capa do The White Stripes do atemporal e dolorido 'Jolene' de Parton, um dos maiores remakes de todos os tempos . Jack White , cantando da perspectiva feminina sem um traço de ironia, derruba a casa em sua interpretação épica de um clássico country.
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22 'Killing Me Softly' por The Fugees (originalmente por Roberta Flack)
Gravações Legadas
Enquanto Roberta Flack's o original é perfeito, Lauryn Hill e a tripulação dá isso balada clássica dos anos 70 nova vida com vocais deslumbrantes e alma imbuída de reggae.
23 'La Vie En Rose' de Grace Jones (originalmente de Édith Piaf)
ilha
Cantora jamaicana Grace Jones ' O som urbano de contornos rígidos foi uma das bandas mais legais de '77. Com sua adaptação de Edith Piaf's canção característica (de 1945), Jones exibiu seu lado mais suave e jazzístico, fazendo de 'La Vie En Rose' (Life in Pink) um hit internacional novamente.
24 'Let's Spend the Night Together', de David Bowie (originalmente dos Rolling Stones)
RCA
Embora este pequeno número dos Stones tenha sido uma provocação aos puritanos em todos os lugares em 1967, David Bowie's a versão glam mais obscena chegou como se fosse do futuro, impregnada de bravatas sexuais que dobram o gênero.
25 'Blinded by the Light' por Manfred Mann's Earth Band (originalmente por Bruce Springsteen)
Warner Bros.
A primeira música e single do álbum seminal de Springsteen de 1973 Saudações de Asbury Park , 'Blinded by the Light' nunca chegou às paradas até que Manfred Mann's Earth Band lançou seu take em 1976. E suas letras mutiladas foram amplamente mal interpretadas no remake. 'Solte como um deuce' (uma referência aos hot rods de um cupê deuce) foi alterado para 'Acelere como um deuce' e mal interpretado como 'embrulhado como um douche'. Springsteen mais tarde meditou que foi a alusão da versão cover a um produto de higiene feminina que popularizou a música.
26 'I Shot the Sheriff', de Eric Clapton (originalmente de Bob Marley e The Wailers)
Reprise Records
Bob marley's obra-prima é fielmente reproduzida em Eric Clapton's álbum monumental de 1974, 461 Ocean Boulevard , embora tenha um impacto maior. A canção foi um dos vários exemplos da crescente influência do reggae na música pop britânica e americana.
27 'MacArthur Park' por Donna Summer (originalmente por Richard Harris)
A Casa Branca
Repetindo algumas das letras mais atraentes de todos os tempos, sobre um caso de amor que está expirando, produtor Giorgio Moroder guiou os extraordinariamente dotados Donna Summer para status multimilionário de platina com esta capa em 1978.
futuro cavaleiro de espadas
28 'Mad World' de Gary Jules e Michael Andrews (originalmente de Tears for Fears)
Santuário
Re-imaginado por Gary Jules e Michael Andrews , o Tears for Fears Hit dos anos 80 tornou-se uma balada de piano taciturna e lenta, famosa no clássico cult de 2001 Donnie Darko .
29 'Me and Bobby McGee' por Janis Joplin (originalmente por Kris Kristofferson)
Columbia Records
Essa música cristaliza a melancolia e o desejo por viagens de sua época, contando a história de jovens nômades que pediam carona pela América. Janis Joplin a execução abrasadora deu-lhe asas para se tornar o hino de uma geração.
30 'Nothing Compares 2 U' de Sinead O'Connor (originalmente de Prince)
Chrysalis Records
'Nothing Compares 2 U', um monstro atingido pela cantora irlandesa Sinead O'Connor , é talvez a música definitiva sobre a separação. Escrito por Principe para um de seus projetos paralelos, O'Connor oferece uma performance emocional que é impossível resistir. Apenas tente conter as lágrimas.
31 'Over the Rainbow' por Israel Kamakawiwo'ole (originalmente por Judy Garland)
Mountain Apple
Músico havaiano Israel Kamakawiwo'ole , com apenas sua voz e seu ukulele, redefiniu um clássico amado.
32 'Proud Mary' por Ike e Tina Turner (originalmente por Creedence Clearwater Revival)
Bofm Ltd
Tina Turner estabelece desde o início: 'Nós nunca, nunca fazemos nada de bom e fácil. Sempre fazemos isso bem. E áspero. ' Em seguida, ela começa a rasgá-lo em pedaços. É uma música tão gravada em nossa consciência coletiva que bate em um desejo primordial de se levantar e dançar.
33 'Red Red Wine' por UB40 (originalmente por Neil Diamond)
DEP International / Virgin
O cover reggae-fied do UB40 da sombria balada acústica de Diamond é uma ode à bebida como uma forma de esquecer seus problemas românticos - como agulhas, foi um sucesso.
34 'Respect' por Aretha Franklin (originalmente por Otis Redding)
Atlantic Catalog Group
'Respeito' marcado Aretha Franklin surgiu como uma grande força na música pop e tornou-se um toque de clarim para o feminismo que ainda ressoa hoje.
35 'Ring of Fire' por Wall of Voodoo (originalmente por Johnny Cash)
Registros inquietos
A canção icônica de Johnny Cash convida a uma interpretação estilística, embora nenhuma tão memorável quanto este punk-rock industrial amargo, com um spaghetti western dirigido por sintetizador ao clássico country.
36 'Sea of Love' de The Honeydrippers (originalmente de Phil Philips)
Es Paranza / Atlantic Records
Ex-líder do Led Zeppelin Robert Plant cantou uma versão fiel deste clássico de R&B dos anos 1950 com sua banda The Honeydrippers, composta por uma linha de músicos famosos, incluindo o ex-membro do Yardbirds Jimmy Page e Jeff Beck .
37 'Smells Like Teen Spirit' de Tori Amos (originalmente do Nirvana)
Atlantic Records
Tori amos desfigurou o hino característico do Nirvana, transformando seu desagradável e torturado descontentamento em um apelo terno, mas desesperado, privado de todo acompanhamento, exceto seu piano.
38 'Sweet Jane' por Cowboy Junkies (originalmente por The Velvet Underground)
RCA
A faixa mais amada dos Cowboy Junkies vem de seu álbum seminal, A Sessão da Trindade. Era gravadoem um dia em torno de um único microfone em uma igreja de Toronto. Cantor Margo Timmins oferece uma visão sonhadora e sonolenta Lou Reed's Clássico de 1969.
39 'Tainted Love' da Soft Cell (originalmente de Gloria Jones)
Mercúrio
A abordagem sombria da Soft Cell sobre o Gloria Jones clássico sobre como escapar de um relacionamento tóxico tocou um acorde com legiões de ouvintes.
40 'Take Me to the River' por Talking Heads (originalmente por Al Green)
Warner Bros.
Nas notas do encarte de sua compilação de 2004, O O melhor dos Talking Heads , David Byrne escreve que 'Take Me to the River' é 'uma música que combina o desejo adolescente com o batismo'. Co-produzida por Brian Eno, a faixa estabeleceu a banda totalmente original como uma potência na música pop.
41 'The Man Who Sold the World' por Nirvana (originalmente por David Bowie)
DGC
A introspectiva faixa cover do Nirvana fez uma aparição surpresa em 1993 no programa da MTV Desconectado - encontrando uma nova ressonância graças a Kurt Cobain desempenho emocional.
42 'Twist and Shout' dos Beatles (originalmente dos The Isley Brothers)
Parlofone
Um sucesso de 1964, 'Twist and Shout' foi gravado em uma única tomada , com John Lennon sofrendo um forte resfriado, o que explica a apresentação maravilhosamente rouca da música.
43 'Valerie' por Amy Winehouse (originalmente por The Zutons)
Universal Island Records
Este original do Zutons só ganhou vida depois Amy Winehouse gravar no estúdio com o produtor Mark Ronson , instantaneamente tornando a melodia inegável dela própria.
44 'Walk This Way' por Run-D.M.C. (originalmente pelo Aerosmith)
Perfil
Essa colaboração verdadeiramente inovadora lançou o retorno do Aerosmith e preparou o terreno para o domínio contínuo do rap nas paradas pop. Run-D.M.C. funde rock e rap com este cover, gravando-o com a banda real em vez de simplesmente experimentar o original.
45 'We Can Work It Out', de Stevie Wonder (originalmente dos Beatles)
Tamla
Esta bela canção interpretada pelos Beatles foi um apelo à reconciliação, expresso com paixão - embora com pouca esperança. Por outro lado, a empolgante versão funk de Stevie Wonder, de sua obra-prima de 1970 Assinado selado entregue tem tudo a ver com desejo e promessa.
46 'Whiskey in a Jar' do Metallica (originalmente gravado por Thin Lizzy)
Sony Music
O Metallica pega uma velha canção folk irlandesa gravada com seriedade por Thin Lizzy de Dublin, e a despedaça em pedaços, neste remake estridente.
47 'With a Little Help From My Friends', de Joe Cocker (originalmente dos Beatles)
Zonofone real
Joe Cocker desempenho de combustível em Woodstock elevado De Ringo Starr doce cantiga para se tornar o hino de uma geração.
47 'Cocaine' por Eric Clapton (originalmente por JJ Cale)
Reprise Records
Eric Clapton insistiu que, embora seu sucesso de 1977 soasse como uma canção de amor para uma substância ilícita, na verdade era uma mensagem antidrogas habilmente disfarçada. O número de riffs pesados tornou-se um dos sucessos da assinatura de Clapton, e um de vários JJ Cale canções que ele gravou durante aquela era cheia de substâncias.
49 'You Really Got Me' do Van Halen (originalmente por The Kinks)
Warner Bros.
Impressionante como o original de The Kinks é - a música foi um momento decisivo da Invasão Britânica - instantaneamente foi eclipsado por esta sensação nova e exagerada do Van Halen.
coisas para não comprar na sexta-feira negra
50 'You're No Good' de Linda Ronstadt (originalmente de Dee Dee Warwick)
Capitol
Um dos mais artistas prolíficos dos anos 1970 , Linda Ronstadt deu a essa música de alguém-me-mal um toque sinistro enquanto ela passava por seus muitos humores, apoiada por backing vocals no estilo da Motown. Outros gravaram Dee Dee Warwick's poppy jingle, mas nenhum chega perto do Ronstadt.
