Todo fã de cinema experiente sabe que nem todos os vencedores de Melhor Filme são criados iguais. Afinal, vivemos em um mundo onde Livro Verde , Batida , e Conduzindo Miss Daisy estavam premiado com a mesma honra como À beira-mar , The French Connection , e Holofote . Ganhar um Oscar não garante que um filme passará no teste do tempo - ou que foi a escolha certa em primeiro lugar! Mas existem alguns vencedores do Oscar que nunca envelhecerão. Com esse espírito, voltamos 90 anos de escolhas para o Oscar para encontrar os 11 melhores filmes que impressionam tanto hoje quanto quando os vimos pela primeira vez.
1 Aconteceu uma Noite (1934)
Imagem via IMDB / Columbia Pictures
Não há um rom-com couple que não tem uma dívida de gratidão para com Frank Capra's Comédia maluca de 1934 Aconteceu uma Noite e seu par central em disputa, Ellie Andrews ( Claudette Colbert ) e Peter Warne ( Clark Gable ) Embora a história não seja tão robusta quanto os enredos dos filmes modernos que inspirou, Aconteceu uma Noite ainda brilha devido à química crepitante entre a herdeira fugitiva e o repórter que negocia uma exclusividade de sua história. Ele varreu os cinco principais prêmio acadêmico categorias (Melhor Filme, Ator, Atriz, Diretor e Roteiro Adaptado), embora Colbert estava tão convencido ela não estava na corrida porque agendou uma viagem de trem para a noite da cerimônia e foi levada às pressas da estação para o teatro, aceitando seu troféu em seu traje de viagem de duas peças .
dois A Casa Branca (1942)
Imagem via IMDB / Warner Bros.
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Como um bom vinho, A Casa Branca só melhora com a idade. O drama romântico de 1942, sobre um expatriado americano ( Humphrey Bogart ) colidindo com seu amor perdido ( Ingrid Bergman ) no contexto da Segunda Guerra Mundial, reivindicou seu lugar de direito na cultura após o seu lançamento. O filme levou para casa três dos oito Oscars para os quais foi indicado (os outros por Michael Cudlitz's direção e roteiro de Julius J. Epstein , Philip G. Epstein , e Howard Cook ) Foi remixado, citado e referenciado de quase todas as maneiras que você possa imaginar, mas nada se compara a assistir Ilsa entrar na casa de gim de Rick e virar a vida dele de novo.
3 Tudo sobre Eva (1950)
Imagem via IMDB / Twentieth Century Fox
Talvez um dos melhores dramas de bastidores já escritos, 1950 Tudo sobre Eva centra-se em uma estrela envelhecida ( Bette Davis ) que não sabe no que vai se meter quando emprega um jovem fã ( Anne Baxter ), que começa a controlar aspectos de sua vida. O clássico estava à frente de seu tempo ao retratar a crueldade que a indústria mostra às performers mais velhas - veja o medo palpável de Margo Channing de se tornar irrelevante - ao mesmo tempo que é perversamente engraçado e autoconsciente. Havia partes femininas carnudas suficientes em Tudo sobre Eva que também recebeu indicações ao Oscar por quatro atrizes em seu elenco, embora, infelizmente, tenham se cancelado. Mas, além de Melhor Filme, o filme ganhou outras quatro estátuas, incluindo Melhor Direção e Melhor Figurino.
4 Um americano em paris (1951)
Imagem via IMDB / MGM
Um americano em paris é um sonho colorido de doce de um musical apresentando Gene Kelly no auge (e quero dizer literalmente - o homem poderia pular) de seus poderes, mais um George e Ira Gershwin pontuação. Kelly interpreta um veterano americano tentando se tornar um pintor na Paris do pós-guerra, que se apaixona pela sofisticada (e falada) Lise ( Leslie Caron , perfeito em todos os sentidos). Embora o final do balé dos sonhos do filme receba a maior parte da atenção, ele apresenta vários outros números musicais mágicos, como Kelly ensinando inglês para um grupo de crianças francesas cantando e tocando 'I Got Rhythm'. Ele levou para casa seis Oscars na cerimônia de 1952, depois de receber oito indicações no total.
5 O apartamento (1960)
Imagem via IMDB / The Mirisch Corporation
Sombrio, engraçado e atencioso, O apartamento é um excelente caso para o cineasta Billy Wilder’s influência duradoura. Neste filme de 1960, ele aborda a política sexual e a masculinidade tóxica por meio Jack Lemmon's C.C. Baxter, um cara legal que empresta seu apartamento na cidade para executivos galanteadores a fim de obter favores e conseguir uma promoção. Ele só passa a entender as consequências de suas ações quando se apaixona pelo ascensorista Fran Kubelik ( Shirley MacLaine ), que foi maltratado e derrubado pelo chefe cruel de C.C. Embora as performances humanas e tocantes de Lemmon e MacLaine tenham sido deixadas de lado, O apartamento levou para casa cinco Oscars, ao todo.
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6 No calor da Noite (1967)
Imagem via IMDB / The Mirisch Corporation
Se tudo que você consegue lembrar desse drama policial de 1967 é sua frase mais famosa - “Eles me chamam de Senhor Tibbs!” - então é hora de revisitá-la. Sidney Poitier estrela como um detetive da Filadélfia que começa a ajudar em uma investigação de assassinato no Mississippi depois de ser identificado racialmente e acusado do mesmo crime. Rod Steiger levou o Oscar de Melhor Ator por interpretar o chefe de polícia branco que inicialmente teme trabalhar com Tibbs nesta ousada acusação de racismo e resistência ao progresso social. Por causa de sua natureza inabalável, No calor da Noite ainda traz uma pancada forte, tornando-se um digno vencedor de Melhor Filme.
7 O Poderoso Chefão Parte II (1974)
Imagem via IMDB / Paramount Pictures
De acordo com o comentário do DVD, Al Pacino odiava o roteiro inicial da sequência de 1972 O padrinho , e se recusou a aparecer para filmar até que fosse alterado. Marlon Brando , que também estrelou o primeiro filme, deveria fazer uma participação especial, mas desistiu no último minuto. Apesar desses e outros obstáculos de produção, O Poderoso Chefão Parte II é o padrão ouro das sequências, mergulhando no passado de seu personagem central e presenteando os espectadores com ainda mais bordões para usar sempre que jantam em um restaurante italiano. Ganhou seis Oscars em 1975, incluindo um aceno de Ator Coadjuvante para relativamente novato Robert de Niro .
8 O Silêncio dos Inocentes (1991)
Imagem via IMDB / Strong Heart / Demme Production, Orion Pictures
O Silêncio dos Inocentes provou que o horrível ainda pode ter prestígio, adaptando Thomas Harris ' romance sobre um jovem agente do FBI que consulta um assassino condenado enquanto tenta pegar outro em um thriller bem representado. A trama gira em torno de tantos atos indescritíveis, ainda O Silêncio dos Inocentes é infinitamente assistível, graças à direção habilidosa e desempenhos de primeira linha de Jodie Foster e Anthony Hopkins . Nenhum outro adaptação cinematográfica de um romance de Hannibal Lecter poderia corresponder à sua aclamação (que incluiu cinco Oscars), embora o amor pela curta série de TV canibal chegou perto.
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9 A Lista de Schindler (1993)
Imagem via IMDB / Universal Pictures
De Steven Spielberg O drama do Holocausto em preto e branco não é fácil de assistir, mas é o que o torna uma visualização essencial. Liam Neeson estrelas como a vida real Oskar Schindler , um empresário alemão que salvou a vida de 1.200 judeus durante o genocídio. Filmado na Polônia perto de campos de concentração reais, A Lista de Schindler foi uma mudança para o diretor, que usou câmeras portáteis e storyboards anteriores para dar uma aparência mais realista. A Academia reconheceu o esforço entregando ao filme sete Oscars em 1994, incluindo troféus pela direção de Spielberg e John Williams ’ pontuação.
10 O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei (2003)
Imagem via IMDB / New Line Cinema
Embora as outras duas parcelas tenham sido indicadas, a Academia esperou até a conclusão de Peter Jackson's Senhor dos Anéis trilogia para conceder sua maior honra. E 2003 O retorno do Rei é um final épico, de fato, mostrando Jackson puxando todas as paradas enquanto os Hobbits perto de Mount Doom e a batalha pela Terra Média continua. O fato de suas sequências de batalha massivas e efeitos imaginativos torná-lo um banquete visual não diminui o poder emocional do filme, que é garantido para fazer ambos J.R.R. Tolkien fãs e novatos derramam uma lágrima. Por sua excelência técnica e narrativa, a final LOTR filme pegou todas as 11 categorias em que foi indicado, amarrando-o com Ben-Hur e Titânico para o registro de mais vitórias.
onze Luar (2016)
Em 2017, La La Land brevemente levantado Do luar Melhor foto coroação após a confusão de Oscar ouvido 'em todo o mundo, mas após alguns minutos de confusão, as coisas foram corrigidas. Barry Jenkins ' O drama poético da maioridade foi (finalmente) nomeado o vencedor, e com razão. Com visuais oníricos e urgentes, afetando as atuações de seu elenco, Luar segue seu herói Chiron ( Alex Hibbert , Ashton Sanders , e Trevante Rhodes ) da infância à idade adulta em três vinhetas. O filme trata de temas como masculinidade negra, sexualidade, vício e sobrevivência ao abuso, enquanto celebra e prioriza momentos de amor, respeito próprio e conexão. Se você não ficar com arrepios após a cena final, verifique seu pulso.
