Das lapelas finas dos anos 50 aos padrões espalhafatosos e orgulhosos dos anos 70 até a flanela angustiante dos anos 90, reunimos os estilos de roupa masculina mais populares, ano a ano, de a última metade do século passado. Portanto, continue lendo - e inspire-se para atualizar seu próprio armário. E se você está curioso sobre o que é legal hoje, não perca estes 20 tendências de estilo masculino que você deve experimentar em 2019.
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Os anos 40 foram todos sobre o grande terno ousado, mas as iterações listradas foram especialmente populares devido ao surgimento dos filmes de gângster ítalo-americanos. Hollywood popularizou amplamente o estilo com filmes como os de 1945 Dillinger , onde caras sábios de terno risca de giz deixaram uma grande impressão na alfaiataria. E para mais explosões do passado, dê uma olhada nestes 100 termos de gíria do século 20 que ninguém mais usa .
Embora a roupa formal da cabeça aos pés fosse grande nos anos 40, a malha com decote em V sem blazer ou jaqueta tornou-se um visual comum usado por muitos moradores da cidade, especialmente entre aqueles que estavam voltando para a vida doméstica do pós-guerra. E se você não tiver certeza de quais itens antigos ainda parecem bons, verifique o 40 erros de estilo horríveis que homens com mais de 40 anos não conseguem parar de cometer.
O destaque do vestuário formal nos anos 40 fez com que as calças plissadas se tornassem uma regra para muitos homens. Dê uma olhada em quase todas as fotos de um homem de terno em 1947 e você certamente verá uma prega em suas calças. E para alguns conselhos de moda mais modernos, não perca estes 40 dicas de estilo comuns que os homens devem sempre ignorar .
Biblioteca do Congresso, Divisão de Impressos e Fotografias
O terno zoot - caracterizado por sua cintura alta, corte de pernas largas, calças de punhos justos e pregados e um casaco longo com lapelas largas e ombros largos acolchoados - era um dos estilos de terninho mais populares dos anos 40. Era especialmente popular entre músicos de jazz e dançarinos de swing (em outras palavras: o quadro mais estiloso de todos os tempos).
À medida que os ternos de lazer e as roupas casuais cresceram em popularidade, as gravatas com padrões coloridos começaram a ganhar força. Muitas revistas de moda da época defendiam a tendência, e ela até obteve um editorial nas veneráveis páginas de Bazar do harpista .
Biblioteca Estadual de Nova Gales do Sul / Wikimedia Commons
Lustroso da moda Bazar do harpista publicou um artigo em 1950 intitulado 'Return of the Beau', alegando que a roupa masculina da era eduardiana estava sendo revivida para os tempos modernos pelos especialistas em alfaiataria de Savile Row. O visual incluía uma jaqueta levemente larga, ombros naturais e um corte geral mais estreito, usado com uma aba encaracolada jogador de boliche tem e um longo esguio sobretudo com gola e punhos de veludo. A seguir, verifique estes 20 fotos que só as crianças que cresceram na década de 1950 vão entender .
urce National Archives and Records Administration dos EUA
A camisa havaiana floral tornou-se um grampo de férias nos anos 50 - até o presidente Harry S. Truman era um fã, evidenciado por seu lugar na capa de dezembro de 1951 Vida revista.
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O famoso romance de Jack Kerouac de 1952 Na estrada anunciou uma subcultura conhecida como Beatniks, conhecida por seu pseudo-intelectualismo e estilo de vida boêmio. Sua aparência geralmente consistia em roupas pretas justas, boinas e óculos de aro grosso.
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A jaqueta de couro preta, 'engraxante' para andar de motocicleta é uma das subculturas mais icônicas dos anos 50. O papel memorável de Marlon Brando como membro de gangue Johnny Strabler em 1953 O selvagem popularizou o visual em todo o país.
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Coleção de Fotografias da Revista World Report, Biblioteca do Congresso
Os óculos Browline, batizados em homenagem à parte superior arrojada da armação, foram os óculos mais populares dos anos 50. Figuras proeminentes - como Malcolm X e Coronel Sanders, o fundador do Kentucky Fried Chicken - eram fãs notáveis do estilo.
James Dean foi o maior ícone da cultura pop dos anos 50, influenciando muitas das tendências da década. Quando o ator ficou famoso por usar uma jaqueta Harrington vermelha brilhante em 1955 Rebelde sem causa , um de seus filmes mais elogiados, o agasalho se tornou um item comum entre muitos jovens americanos.
A mania de Elvis Presley dominou oficialmente o país em meados dos anos 1950. Quando seu álbum homônimo de estreia foi lançado em 1956, o cantor se tornou amplamente conhecido por seu visual influente, particularmente seu estilo de cabelo pompadour.
O estilo colegial de vestido - blazers marinho de dois botões, colarinho Oxford de botões, toneladas de camadas intermediárias tricotadas - que se diz ter se originado nos campi da Ivy League em meados dos anos 50, foi amplamente popularizado pela parte superior do país aula. De acordo com um 1957 New York Times artigo , cerca de 70 por cento de todos os ternos vendidos eram no estilo 'Ivy League' em 1957 e 1958.
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Chapéus em geral foram usados ao longo da década. Um dos estilos de chapéus mais populares, o fedora, foi endossado por figuras populares como Frank Sinatra e Carey Grant.
As roupas ocidentais foram outra grande tendência dos anos 50, graças ao surgimento das subculturas rockabilly, greaser e rock-n-roll. Roy Rogers foi outra figura pop influente da década, conhecida por seu traje de cowboy, sua marca registrada.
Os looks elegantes estavam na moda entre os ícones do início dos anos 60, como Sean Connery e membros do Rat Pack, incluindo Frank Sinatra, Dean Martin e Sammy Davis, Jr.
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Uma versão mais moderna da moda da Ivy League dos anos 50 teve um aumento de proeminência durante o início dos anos 60. Camisas polo, calças chino, coletes de suéter argyle e Nantucket Reds, que se tornaram populares por então presidente John F. Kennedy , que assumiu o cargo em 1961 - tornou-se a base para os homens americanos de classe média.
Amplamente popularizado por Bob Dylan, o boné de marinheiro era um chapéu comum usado por várias tribos contraculturais dos anos 60. O lendário cantor folk até usou um na capa de seu LP de estreia autointitulado de 1962 .
O surfe ganhou popularidade significativa nos Estados Unidos entre o início e meados dos anos 60. A banda de rock da Califórnia, The Beach Boys, solidificou o estilo de vida do surfista com seu hit de 1963 'Surfin' U.S.A. ', levando a um aumento nas jaquetas Pendleton, shorts e camisetas havaianas.
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Graças à aclamação da crítica e comercial do filme de espionagem britânico de 1964 Dedo de ouro , estrelando Sean Connery como James Bond, o smoking branco, um dos looks mais memoráveis do filme, tornou-se um tropo significativo da indumentária em muitos anúncios de moda e filmes.
Com a crescente influência da subcultura mod britânica na América, muitos jovens começaram a usar penteados de comprimento médio. Esse corte de cabelo foi especialmente endossado pelos The Beatles, que na época se tornou o primeiro grupo de rock a ser nomeado para o Grammy de Álbum do Ano com seu LP de 1965 Ajuda!
Em 1966, Vida A revista publicou um artigo intitulado 'Revolution in Men's Clothing: Mod Fashions da Grã-Bretanha estão fazendo um sucesso nos EUA.' O sucesso mainstream da moda mod - que consistia em alfaiataria elegante, Botas chelsea e cabelo penteado liso - em parte devido ao crescente estoque de bandas britânicas como The Beatles, The Who e The Kinks, que popularizaram o visual.
Estampas coloridas eram freqüentemente usadas em meados dos anos 60, especialmente paisley. Ébano A revista publicou um artigo de tendência em 1967, que afirmava: 'A estampa paisley gigante reflete o brilho de Acapulco e as cores - vermelho torero, azul do Pacífico e milho mexicano - são tão picantes quanto uma tigela de pimenta. Medalhados em verde e ouro [ sic ] camisa esporte é usada com o cardigã de chili de Van Heusen. '
O final dos anos 60 foi marcado pela 'Revolução do Pavão', anunciando o retorno dos extravagantes ternos eduardianos em tecidos e padrões exclusivos. Veludo esmagado se tornou uma marca registrada de muitos músicos do rock da época, incluindo os Rolling Stones e Jimi Hendrix.
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O lendário festival de Woodstock ocorreu no verão de 1969, tornando-se o encontro definitivo para a subcultura hippie amante de tie-dye e promotora da paz da década. Outras pedras de toque hippie incluíram jeans boca de sino, coletes com franjas e tiaras.
Com a contínua polêmica em torno da Guerra do Vietnã e a popularidade dos filmes com temática de guerra daquele ano, M * A * S * H e Patton , os homens desenvolveram um interesse crescente por roupas militares excedentes.
A mania dos Beatles dominou os anos 60 e boa parte dos anos 70. O membro mais popular da banda, John Lennon, embarcou em uma carreira solo em 1970, e seu single 'Imagine' liderou as paradas naquele ano. Um ativista político amplamente influente e um ícone do movimento hippie, o senso de moda de Lennon, especialmente seus óculos ovais, foi amplamente adotado por muitos jovens com ideias semelhantes.
As costeletas ganharam novas conotações no final dos anos 1960 e início dos anos 1970 entre as subculturas jovens, como hippies e skinheads. Ícones da cultura pop como Steve McQueen, Burt Reynolds e Elvis Presley também eram famosos pelo penteado facial.
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A moda andrógina do glam rock era muito popular entre os jovens britânicos e americanos, caracterizada por camisas bordadas do oeste, botas de plataforma, robes de cetim, casacos esportivos de veludo e outros tecidos e padrões chamativos. David Bowie foi considerado um símbolo do estilo, especialmente com seu Ziggy Stardust turnê, que durou de 1972-1973.
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Em 1974, os ternos americanos começaram a se parecer com os europeus. Eles eram mais magros, tinham ombros acolchoados, orifícios para os braços mais altos, cintura menor, bolsos de remendo abertos e um pequeno alargamento na calça e na jaqueta.
Mantendo a tendência da época para filosofias boêmias e modas coloridas, os anéis de humor se tornaram a última moda quando foram criados em 1975 por dois inventores de Nova York, Josh Reynolds e Maris Ambats.
A sensibilidade aggro-street da moda punk rugiu em meados dos anos 70. Os Ramones, um dos pioneiros do gênero, foram uma grande influência de estilo na comunidade punk na capa de seu LP de estreia de 1976, a banda usava jeans skinny rasgados, tênis de cano baixo e jaquetas pretas.
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A moda disco é provavelmente uma das tendências mais marcantes dos anos 70. O lançamento do icônico filme disco de 1977 Febre de Sábado a Noite , estrelado por John Travolta, catapultou o estilo para as massas em breve, todos estavam vestindo ternos coloridos de três peças caracterizados por lapelas largas, calças largas ou largas e coletes altos.
No final dos anos 70, o rock começou a ficar mais alto, com mais raiva e mais teatral. Combinando os estilos de punk e glam, os primeiros metal-heads balançaram cabelo bagunçado, coletes de couro, cintos cravejados e tiaras, como evidenciado pelo LP de estreia auto-intitulado de 1978 do Van Halen (mestres do ofício, no palco e fora dele).
Com o fim dos anos 70, as roupas começaram a ficar maiores e mais ousadas. As gravatas Kipper, caracterizadas por sua amplitude extrema e cores e padrões frequentemente berrantes, eram um acessório popular, especialmente com comediantes como Max Miller e Jerry Siegal.
À medida que jovens profissionais urbanos voltados para a carreira começaram a se infiltrar na força de trabalho, as pessoas começaram a expressar desdém pelas atitudes descontraídas e rebeldes das subculturas hippie e punk. Como um resultado, The Official Preppy Handbook lançado em 1980, e seu sucesso marcou o retorno da moda da Ivy League dos anos 50.
A música punk eventualmente se transformou nos sons de guitarra experimentais e carregados de sintetizadores da música New Wave, cuja cena era reconhecida por seus ternos justos, gravatas finas em couro ou padrões ousados, camisetas listradas, jaquetas exclusivas para membros, roupa de clube, camisas de tecido metálico e maquiagem andrógina em neon. A chegada da MTV em 1981 inauguraria a era de maior sucesso do New Wave nos Estados Unidos, com bandas como Blondie, Devo e Simple Minds se tornando alguns dos artistas de maior sucesso da década.
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À medida que as pessoas continuavam a se afastar do visual desgrenhado da moda hippie, as roupas esportivas começaram a substituir jeans e couro. Itens comuns usados eram meias tubulares, agasalhos de veludo, shorts de náilon e camisetas esportivas. O lançamento do Rocky III também contribuiu para o interesse por roupas esportivas.
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Michael Jackson foi o ícone pop definitivo dos anos 80, registrando um visual e um estilo distintos que seriam copiados por homens e mulheres em todos os lugares. O lançamento de seus videoclipes lendários para ' Cai fora ' e ' Filme de ação 'em 1983 catapultou as vendas de jaquetas de couro vermelho em todos os lugares.
Em 1984, a Nike fez parceria com o jogador de basquete Michael Jordan para seu primeiro tênis Air Jordan, o Air Jordan 1. O tênis se tornou um sucesso imediato - e ainda é usado hoje.
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Drama policial americano Miami Vice teve um dos impactos mais influentes na moda masculina quando estreou em 1984, apenas para atingir o pico de popularidade em 1985. Muitos citam o programa como a invenção do estilo 'camiseta sob a jaqueta Armani', além de popularizar os designs personalizados e coloridos italianos marcas como Giorgio Armani, Gianni Versace e Vittorio Ricci na América. (Para não mencionar aqueles viajantes de assinatura Ray-Ban .)
Um crescente interesse em viagens exóticas viu um aumento na moda tropical, como a jaqueta safari. O sucesso de 1986 Crocodile Dundee popularizou o agasalho para muitos públicos americanos.
O lançamento do Wall Street em 1987, forneceu um forte reflexo dos tipos de terno que eram populares entre os empresários da época. Chamados de 'ternos poderosos', muitos eram definidos por listras largas, lapelas trespassadas, ombros largos e cores que iam do marinho ao marinho ligeiramente mais azul. (Para ser justo, alguns indivíduos empreendedores usavam cinza.)
Baseando-se fortemente na moda usada na cena do glam rock dos anos 70, as bandas de rock de estádio com cabelos grandes que governaram a cena do hair metal eram conhecidas pelo uso de maquiagem, jeans justos ou jeans de couro, spandex e tiaras. Em 1988, bandas como Bon Jovi, Motley Crue, Def Leppard e Poison foram consideradas pioneiras do estilo.
A subcultura gótica alcançou relativo reconhecimento mainstream no final dos anos 80 graças a bandas como The Cure, que lançou o topo das paradas Desintegração álbum em 1989. A moda associada ao gênero - principalmente, as botas de combate Doc Martens - foi amplamente usada por muitos homens e mulheres ao longo dos anos 80 e início dos anos 90.
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O single de grande sucesso de MC Hammer em 1991, 'U Can't Touch This', disparou a popularidade das calças de pernas largas conhecidas como calças pára-quedas, embora 'Calças Hammer' fossem uma iteração exagerada do estilo.
Os sons de hard rock cru do grunge se tornaram uma das cenas musicais mais populares dos anos 90. O estilo grunge era marcado por seu visual antimoda flagrante, que consistia em flanela surrada, botas de combate, suéteres de lã caídos e jeans rasgados. O hino grunge do Nirvana, 'Smells Like Teen Spirit', foi o pioneiro no visual quando foi lançado em 1991.
Após o sucesso de 1991 Rapazes no bairro, a música hip-hop se tornou popular. Em 1992, jaquetas de beisebol superdimensionadas, jeans largos, jaquetas bomber, jaquetas Baja e agasalhos eram populares entre os jovens como roupa casual.
Cortes largos foram uma grande moda no início dos anos 90, que ficou famosa pela crescente influência da moda hip-hop. O personagem de Tupac Shakur, Aaliyah e Will Smith de Um maluco no pedaço eram fornecedores populares de jeans em geral, que se tornaram a pedra de toque definidora da indumentária do gênero.
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Os vestidos soltos de ternos e roupas de rua geraram um estilo de roupa casual com forro de pijama que era popular entre muitos americanos. Em 1994, Escudeiro publicou um artigo intitulado 'Clark Kent Goes Casual', que afirmava: 'Lois e Clark's Dean Cain estão soltos com as roupas esportivas inspiradas no pijama desta primavera, provando que você não precisa se vestir como o Homem de Aço nas horas de folga para parece ótimo. '
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Marcas populares dos anos 90 como Gap, Calvin Klein e Tommy Hilfiger promoveram um estilo mais minimalista e contemporâneo que se tornou popular entre muitos jovens americanos. Camisetas de gola alta de cores sólidas, calças cáqui, jeans de corte reto e camisas de colarinho contrastante eram itens comuns em 1995.
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O filme de 1996 Swingers exerceu uma grande influência na moda masculina, levando à popularização do visual 'casual elegante'. As camisas de boliche, usadas para fora da calça, tornaram-se particularmente populares por causa do filme.
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O movimento 'Cool Britannia' do Reino Unido experimentou uma corrida curta, mas significativa nos Estados Unidos, com a popularidade de bandas pop britânicas como Oasis, Radiohead e Blur. Isso resultou em um renascimento da moda dos anos 70: cortes de cabelo Mod, óculos escuros de aviador, jaquetas jeans, jaquetas Harrington, casacos esportivos de veludo, camisas listradas e camisas pólo. Em março de 1997, Vanity Fair publicou uma edição especial na Cool Britannia com Liam Gallagher do Oasis na capa.
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Bill Gates e Steve Jobs, os titãs da tecnologia dos anos 90, eram especialmente reconhecidos por seus trajes casuais de negócios, que geralmente consistiam em blazers e gola alta combinados com jeans, calças cáqui e tênis brancos. A roupa de Steve Jobs quando ele apresentou o iMac na Apple Expo em 1998 se tornaria o garoto-propaganda do visual casual inteligente.
Além de ser um penteado popular entre as boy bands como os Backstreet Boys e o N * Sync, o cabelo espetado - muitas vezes com pontas descoloridas - também foi um grande estilo para tirar a partir de 1999 Clube de luta , onde o personagem de Brad Pitt, Tyler Durden, vestiu o famoso visual espetado.
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A emoção do novo milênio e a popularidade de filmes de ficção científica como O Matrix resultou em roupas 'futurísticas', consistindo em tecidos 'tech', padrões coloridos e roupas esportivas em cores metálicas. E para um conselho de moda mais moderno, roube estes 20 maneiras fáceis de melhorar seu estilo de jogo instantaneamente .
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